對於光影色溫，攝影師李屏賓認為暖冷色調並不能用簡單的二分法，「有時候光很暖但他人很孤獨的時候，那是個很強烈的對比，因此對於『氛圍』，我覺得是可以做一種比較深厚、凝聚的、或者比較氣氛的一些光。」導演非常贊同：「比如說白白的房間，美術指導阿信把它變成有點漂亮的綠色，她晚上點了燈之後，出現了蠻多顏色一些暖色，我覺得那樣挺好的。」

　最讓攝影師李屏賓苦思的還是：「那個tone我也想了很久，怎樣讓這片有特色，這特色又不能失真，因為這是很真實的，而且不是30年前故事可以靠模擬增色；故事背景就是去年，所以這東西就變成你可以怎樣去有個tone調，又可以這個故事、人物關係、內在部份透過這個光色裡面呈現出來。」但他忍不住笑說他還是很聽天命，導演很贊同：「老天爺給什麼，我們就拍什麼。」

「這次我會做些不一樣的方式。像有一個濾色片很有意思，他是一個ND加上一個偏光在一起，好像又加了一個增色，我看了就覺得有意思，但廠商說是正要Promote新設計；沒關係，我用傳統的ND跟偏光碰在一起看看。」光影大師充滿挑戰精神：「之前有兩三個片子，我整部片子用日光片拍，我們這次可以用day light色溫試試看；色溫調整之外，我們現場也可以改變一些日光燈，讓一些日光燈偏什麼顏色。」

對於【寒蟬效應】的畫面分鏡，「我會先排戲，讓賓哥看清楚整個走位的動態，再討論該怎麼拍。」廣告出身的王維明導演出人意料並未事先作規畫：「這次我沒有把鏡頭分得很清楚。對我來說，master shot當然是很重要，但我會判斷這個master shot主要的情感是什麼？比如白白跟媽媽的那場戲不應該跳分鏡，因為那張力很強，一來一往，我就會很想凝視那個片段。我也覺得一個好的明星表演是很耐特寫，有需要讓他們表現的時候我也會補拍。」